
《乱世佳人》
阿道司•赫胥黎1932年的小说《美丽新世界》设想了一个神奇的未来世界,在那里观众们聚集在一起享受一种被称为“多感觉的艺术品”的娱乐,一个未来派借此描述了对未来电影的设想,电影将观众的感受由图像和声音延伸到了嗅觉和触觉——“实际上只是一种单纯的感受”书中一个人物如是说。
在我们现在这个时代,由于电影开始同音乐下载和视频点播等极具竞争力的节目抗衡,好莱坞开始下起了赌注。如20世纪50年代电视开始在美国家喻户晓,迫使好莱坞通过研发新的宽频点映进行升级,而数字化的竞争则促使发行商和放映商不断增强观众的观感体验。因此,老的流派开始翻新,更高级别的改造和新技术开始积极参与到战斗中。感观,更甚于感觉,随着一些电影开始利用于多感觉艺术品的更多方面,成为一些电影中新的试金石。
但是,近几周以来,我们近代的多感觉艺术品——尽管他们离赫胥黎所设想的感觉效果还有不小的距离——正在逐渐被接受。
当然,扎克•施奈德的《300斯巴达勇士》让这些人物活灵活现——这部电影在漫画小说以漫画手法成功搬上银幕的同时,还将绿色银幕技术发展到了新的高度。华纳兄弟公司发行该片,首映当日票房达7080万美元,让整个好莱坞叹为观止。周日票房更是突破2亿美元大关。该电影超越了2005年同样也是改编自弗兰克•米勒同名漫画的《罪恶之城》。《300斯巴达勇士》颠覆了传统电影现实主义,以印象派的手法表现了古希腊宏伟的战争场面,影片中的战士看起来就像摔跤运动员一样。
电影开始注重新科技的加入,这些新技术把电影生产者从艰苦搭建布景和绞尽脑汁变换电影拍摄手法中解放出来了,这还算是成功。但许多评论家对打斗的场景却仍旧吹毛求疵,他们觉得其中人物的静态对话交流看来像是对湖滨设计师盛典(Laguna Beach Pageant of the Masters)里充满阳刚之气舞台造型的翻版。在好莱坞的电影开始一味模仿《300斯巴达勇士》,最终遭遇失败之前,也许还是值得考虑这些故事怎样才能从仿效《300斯巴达勇士》例子中获利。

《拜访罗宾逊一家》
罗伯特•罗德里各兹和昆汀•塔伦蒂诺在重建70年代多维电影《刑房》的电影棚时,却并没有大玩高科技而是尝试了不同的方法。许多热衷于解构他们迷失的青年时代老评论家们为此鼓掌。他们中的许多人指出这种风格的尝试十分有号召力,应该能有效地扭转电影院观众剧减现状。但是大多现代观众却反映冷淡,电影首映时只赚到1160 万美元。
《刑房》也许成为一大批怀旧观者们的又一部多感观艺术品——许多人表示塔伦蒂诺在《死亡证据》中拍摄飙车场景时还没能从数字特效处理中受益,但却是他们自《警网铁金刚》以来见过的最好作品。对于年轻一代的孩子,从小观看着迈克尔•贝德的那些刺激暴力电影长大,却鲜有叫好。对他们来说,如果一部电影想要引人入胜,就必须要有超越巅峰的感官刺激。
提到数字特效电影,佼佼者当然是数字3D技术。最近采用这项技术的电影是迪士尼的《拜访罗宾逊一家》。没有得到皮克斯或是梦工场的认可,迪士尼最近上映的这部动画片原本并不期望成为票房的霸主,但也显示了其令人印象深刻的实力,在过去的两周里稳居亚军,迄今为止已进账了6000万美元。

《罪恶之城》
迪士尼的主管人员将成绩归功于《拜访罗宾逊一家》中放映超过600块3D银幕。这些地方观众比普通银幕增加了2.5倍。而且有更多的证据显示,3D银幕容纳不下的剩余观众还充实了其它电影的票房。
然而,3D电影在更大范围的普及之后,是否能持续显示其更多的价值还是一个有待解决的问题。例如,梦工场到2009年计划用3D银幕放映其所有的电影。但是到那时,3D电影已不再是新玩意了,好莱坞又将回到它一直以来坚持的标准上去,依靠引人入胜的故事情节和精良踏实的拍摄制作来吸引观众,而非一些看似耀眼的花哨手段。
诚然,数字化的革命也许会让未来的电影接近赫胥黎设想的多感观艺术品。但是,赫胥黎其实仅仅是根据当时的情形做的推断。电影成为心目中的多感觉艺术品,依靠视觉效果和震撼人心的情感来吸引观影者。各个时期的最受欢迎的电影从《乱世佳人》到《泰坦尼克号》都是依靠让人眼前一亮的画面和迂回曲折的情感线索感动观众,吸引眼球的。因此,新技术只能带好莱坞走这么远了,而只有电影制作者们无限的想象力才能最终确保电影走得更高,走得更远。 (作者:Gregg Kilday)









